Haan

De kop is figuratief, ik wil de haan er trots uit laten springen.  De rest van het werk wordt steeds ruwer geschilderd, zodat het van dichtbij een abstract schilderij lijkt. 

De achtergrond is in vele lagen met olieverf opgebracht en heeft het effect van "verroest ijzer".

Olieverf op doek 100 x 120 cm

Model 2

 

 10-15 minuten schetsen 

in potlood en aquarel

naar levend model

Leegte 2

Het tweede werk van de drieluik "Leegte" is bijna klaar....

 

Model 1

Sinds kort aan het tekenen naar levend model. Dit zijn schetsen van 10 - 15 minuten.

Ik ben nog van plan om wat schetsen uit te werken.

Leegte 1

De leegte op het doek, het lege naamkaartje op zijn jas, de uitdrukking op het gezicht.....

Het leven van een asielzoeker 

Oefening 4

Oefening ; voorgrond - achtergrond, waarbij de hoofdpersoon iets meer belicht is. Contrast en lichteffect kenmerkend uit de barok.

Olieverf op geprepareerd papier. 90 x 70 cm.

Drogen en dan volgende week de laatste penseelstreken....

Oefening 3

Oefening 2

 

Zelfportret..........

Schaap

 

Werken volledig gemaakt van schapenwol. 

Al een tijd terug mee bezig geweest, maar iemand vroeg mij hiernaar, dus heb het toch even op mijn site gezet. Ik hou van werken met wol en de oude ambacht me eigen maken; het wassen,het kaarden, spinnen, vilten.... en uiteindelijk bedacht ik deze werken te gaan maken, maar dan van pure wol.

Bellypaint

Een bellypaint geschilderd op een "38 weken zwangere buik". Dit blijft voor alle drie een bijzondere ervaring;
voor de aanstaande moeder is het een zeer ontspannen massage, de baby duwt de kwast aan de kant of zoekt het juist op, en voor mij als schilder is dit hele gebeuren fascinerend! Een heel rustgevend spel van samenwerking en afstoting, terwijl er gaandeweg iets ontstaat....

Oefeningen 1

Snelle schetsen ....

P 3

 

Met een donkere achtergrond en wat donkere accenten heb ik dit portret (detail) voltooid

P 7

 

De serie monumentale werken. Groots maar kwetsbaar.

De serie 3

     

De serie 2

Een serie is een werk, een aantal werken, waarbinnen het ene element het andere benadrukt, versterkt oftewel volledig maakt, om uiteindelijk een groot geheel te vormen. 
De elementen kunnen apart gezet worden en kunnen een autonoom leven leiden. met dit element kan weer een nieuw geheel opgebouwd worden. Maar een ontbrekend deel zal een missend element zijn in de serie.
De serie zal onvolledig blijven.


De serie is voltooid... Binnen de serie keert steeds een basismotief terug. Het werk suggereert fragmenten die terugkeren in een andere houding of vorm.
Bevreemdend, ieder in zijn eigen werend, ieder element vertelt zijn eigen verhaal en toch horen ze bij elkaar, "moeten ze het met elkaar doen", zijn ze "een serie".
De serie krijgt hierdoor weer een functie voor het verhaal.

Opdracht lampenvoet

Ik heb een opdracht gekregen om een ontwerp voor een lampenvoet te maken. De vorm is hoog en smal, niet makkelijk om mee te werken. Gemaakt van steigerhout, deze houtstructuur wilde ik graag behouden. In de prehistorie was hout immers de eerste vorm van verlichting. Op een zijde heb ik een oude romeinse godin geschilderd, de godin van het licht. Op een andere zijde staan abstracte "vuurmotieven". Ik wil verbindingen maken door middel van lijnen als zijnde de lijnen van een oude (kooldraad)lamp. Speels schiet ook het  "moderne" kunstlicht van de laser door het werk.  De "hedendaagse lamp" bovenop maakt het werk compleet.
Een ware "tijdreis" van het licht.

Het wordt een serie monumentale werken. Olieverf op grote doeken.

Oefeningen

 Vanochtend weer lekker wat schetsen gemaakt. Oefeningen in perspectief met potlood en ballpoint.

Altijd goed om dit regelmatig te doen...

Ik laat dit portret even voor wat het is. Olieverf op doek (100x120 cm).

Ik ben nu met een tweede grote doek bezig. Ook een soortgelijke monumentale  figuur.

Misschien wordt het wel een serie. Het heeft iets imponerends, en iets kwetsbaars. Ook omdat het van die grote doeken zijn.

P 7

Weer een portret, dat nog niet af is. Wat maakt "onaf" werk spannender dan werk dat "af" is?
Dan maar zo laten?.....

De serie 1

Begonnen met een serie portretten. Olieverf op doek. Het eerste doek in lichte tinten. Het tweede doek al iets donkerder.. en zo zal het verder gaan...Af en toe is een subtiel, dun lijntje te zien, een rode kras.
Maskerades zonder masker. Bevreemdend en verstild, ieder in zijn eigen wereld. Nabijheid, verwantschap, en leegte....

Kubusproject 5

Vandaag aan dit (nog niet af) portret gewerkt voor het kubusproject. Een vrouw bezig met haar passie, dit keer dromerig, volledig met haar gedachten verzonken in haar eigen wereld.

P 5

Kubusproject 4

Het kubusproject....Heden en verleden worden samengebracht.

P 4

Ook deze is nog niet af...En ik vind het eigenlijk wel prettig.
Als een werk klaar is, dan geeft dat even een voldaan gevoel, maar dan is het ook "af", misschien zelfs " te " af, voltooid en niets meer aan toe te voegen...
Misschien is het wel beter, om werk nooit helemaal "af" te maken....?

P 3

Nog niet af.....

Kubusproject 3

Langzaam ontstaat het idee om de kubusportretten (panelen) te presenteren op een donkere, smalle, hoge pilaar in een stille ruimte met alleen het versterkte geluid van het tikken van een klok.
Dat herinnert me nu eigenlijk aan toen ik als klein kind regelmatig ging logeren bij mijn oma. Ik lag heerlijk in het grote donsveren bed, alles rook naar "oma", en ik hoorde in het donker slechts het tikken van de klok. Het voortdurende getik, op welk ritme ik de mooiste liedjes maakte. En het ritme ging maar door en door en door. De liedjes bleven komen in mijn hoofd en herhaalden zich keer op keer. Oma's klok kende geen tijd....

P 1

kubusproject 2

Een musicus in zijn flow.... Weer een nieuw persoon voor mijn kubusproject!
Alleen denk ik dat het geen KUBUSproject meer moet worden. Tijdens het werken bedacht ik dat een kubus voor mijn gevoel  te hoekig, statisch en  te hard is. Daar wil ik de "flows" niet in stoppen... Ze moeten meer de ruimte gaan krijgen......

Opdracht portret 3

Twee portretten in olieverf. 30 cm x 40 cm 

Post-c-Art 1

Vol enthousiasme een nieuw kunstproject begonnen; project Post-c-Art!

Kunst onderweg...

Kunst leidt zijn eigen leven....

Uit nieuwsgierigheid naar deze weg heb ik, samen met een collega-kunstenaar, dit project Post-c-Art opgezet.

Het bestaat uit kleine werkjes "Post-c-arts" (18 cm x 24 cm). Ieder werk is uniek en genummerd. Alle Post-c-Arts zijn gewoon per post te versturen.
Wij willen graag weten waar de Post-c-Arts zijn gebleven; bij een oude tante in Amsterdam, een vriend in Portugal, onderdeel van een verzameling of misschien wel in een oude doos op zolder?.....Via de post-c-art-mail of rechtstreeks op de blog kan iedereen vertellen waar ze zijn!

Voor meer informatie kijk even op post-c-art.blogspot.nl

1 portret per dag 6

Transformatie 3

De ongekende waterdieren transformeren weer!!
Na een tijd van transformatie in het stadspark in Genk duiken ze dit keer op in  ... Bokrijk!
In een prachtig natuurgebied tussen zeldzame planten en schildpadden gaan ze de komende twee maanden hun eigen leven leiden. Het is maar net hoe de zon schijnt, de wind waait en de regen klettert in het water......
Komt het zien!